quarta-feira, 23 de dezembro de 2009

ELVIS CHRISTMAS ALBUM (1957)

ELVIS CHRISTMAS ALBUM - 1957
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Texto escrito por PABLO ALUÍSIO - Setembro de 1999 / revisado e atualizado em novembro de 2001 / Reescrito em setembro de 2005. Contato: pabloaluisio@yahoo.com

Realmente ele estava na crista da onda e num dos mais férteis períodos de sua carreira. Porém nem tudo eram flores pois Elvis estava sendo atingido de modo implacável pela imprensa norte americana, que o criticava em diversos artigos. A questão era que Elvis era chocante demais para a época e a revolução causada em razão de seu estilo musical não havia sido ainda compreendida pelos jornalistas dos anos 50. Vendo toda esta situação o empresário de Elvis, o Coronel Tom Parker, pensou num modo de melhorar a imagem de seu pupilo perante o setor mais reacionário da sociedade americana. E foi visando este objetivo que o Coronel e os executivos da RCA bolaram este disco natalino que procurava antes de tudo melhorar a situação de Elvis perante o público conservador. Como o final do ano se aproximava, nada melhor do que colocar um produto "familiar" com o nome do cantor no mercado. Elvis torceu o nariz! Músicas de natal!? Afinal qual era a do Coronel?! De qualquer forma Elvis acabou aceitando, até mesmo porque até aquele momento tudo o que tinha feito sob a orientação de Tom Parker tinha dado certo. Como não se deve mexer em time que está ganhando...

A imprensa não tardou a descobrir os planos do próximo disco do Rei do "Rock" e logo começou a satirizar Elvis pelo fato dele estar em estúdio gravando "cafonices" de natal! Essa onda de notas ruins até mesmo chegou a balançar o cantor, afinal será que o Coronel havia pisado na bola com a idéia desse disco? "Elvis Christmas Album"?! Tudo parecia um pouco forçado e fora de propósito mesmo! E o pior: não tinha nada a ver com a imagem de roqueiro rebelde construída por Elvis em seus primeiros anos. Parker rapidamente acalmou seu cliente com a seguinte frase: "Filho, eles vão se arrepender de terem escrito isso quando estivermos no primeiro lugar nas paradas! Pode confiar em mim garoto!" De qualquer forma as músicas já estavam gravadas e tudo o que restava a Elvis e aos caras da banda era esperar para ver o resultado em vendas quando o final do ano chegasse. Não havia mais como voltar atrás! Ou o disco se tornava um sucesso ou então fracassaria e humilharia completamente Elvis e sua bem consolidada imagem de rebelde sem causa. Obviamente Tom Parker estava pensando na parcela da população americana que detestava Elvis Presley e o que ele representava.

Em poucas palavras: Parker queria inverter e limpar a imagem de Elvis. Já que as adolescentes e jovens já estavam conquistadas, havia chegado o momento de ganhar também a confiança das mães de suas fãs, dos pais desconfiados e dos reacionários de plantão. Parker não iria se contentar apenas com o jubilo juvenil, ele queria mais... queria a outra fatia do bolo, a outra parte da sociedade americana, essa parcela influente e principalmente rica, que iria ampliar os horizontes musicais de Elvis e trazer muitos dólares para ele e para as organizações Presley. E se para conquistar os coroas e quadradões fosse preciso bolar idéias como um disco de natal para Elvis, então que assim fosse. Tretas de Marketing?! Para Parker não, era apenas uma "ampliação de mercado", por assim dizer.

O disco foi lançado em novembro de 1957 e Parker novamente estava certo: o álbum explodiu em vendas e rapidamente chegou ao primeiro posto das principais paradas como a da revista Billboard. Para não perder o pique o Coronel ainda reservou em várias rádios importantes espaço exclusivo no horário nobre apenas para tocar o disco. Alguns fãs ficaram tenebrosos com o possível resultado. Porém essa desconfiança não durou muito, pois quando o disco chegou em suas mãos eles puderam perceber que Elvis não havia renegado seu passado e nem jogado fora o seu legado rocker. Elvis impôs seu estilo nas músicas e conseguiu gravar os primeiros "rocks de natal" da história. Apesar de toda a pressão e desconfiança assim que o disco chegou nas lojas vários articulistas que o haviam atacado anteriormente reconheceram que o LP possuía inegável valor artístico. Deram a mão à palmatória! As músicas eram bem gravadas, arranjadas e produzidas e apesar do tom nitidamente conceitual o disco poderia ser ouvido como uma boa obra pop, ideal para os jovens e pessoas mais velhas, e cujo rótulo de "cafona" não se enquadrava.

Foi uma jogada de risco e sem dúvida surtiu algum efeito positivo. Tom Parker era um jogador nato e de vez em quando gostava de correr riscos. Pelo menos dessa vez ele havia conseguido vencer na roleta e ficar dentro do jogo. O álbum de natal de Elvis Presley é sem dúvida um dos grandes discos do Rei do Rock nos anos 50. Estas são as músicas do LP "Elvis Christmas Album" (LOC 1035):

SANTA CLAUS IS BACK IN TOWN (Jerry Leiber / Mike Stoller) —

http://www.youtube.com/watch?v=pouQ7YN_6CQ

http://www.youtube.com/watch?v=b_9pYpyGmwY (versão 78rpm)


Blues composto pela dupla de compositores mais importante da carreira de Elvis: Leiber e Stoller. Essa canção foi escrita especialmente para Elvis sob encomenda de Tom Parker. Com destacado acompanhamento dos Jordanaires esta canção tem bom ritmo e desenvolvimento. Ela foi escrita praticamente às pressas depois que o Coronel divulgou seu projeto de colocar o Rei do Rock para cantar músicas de natal. A correria não prejudicou os resultados, apesar do baixista Bill Black ter sido criticado abertamente dentro dos estúdios por errar durante as sessões. Blackbird, como era apelidado, não era considerado um grande músico, chegando Sam Phillips a dizer que: "Bill Black era o pior baixista do mundo, tecnicamente falando, mas sabia fazer um slap como ninguém"! Quando esses atritos surgiam dentro dos estúdios Elvis procurava descontrair e melhorar o ambiente. Não era essa a primeira vez que Black falhava nas gravações e certamente nem seria a última, pois isso já tinha acontecido antes na gravação de "Baby I Don't Care" da trilha sonora de "Jailhouse Rock". Não dava para fazer boa música em um clima de tensão segundo a visão de Presley. Assim ele soltou mais uma de suas piadas e o clima geral dentro dos estúdio melhorou rapidamente. Pegando o embalo na animação promovida por ele, Elvis fez uma pequena brincadeira em cima da letra e não dispensou a inclusão de uma de suas paixões na música ao criar o seguinte verso: "You're gonna see me comin' in a big black cadillac". Apesar da sutil diversão a inovação de Elvis foi incorporada na versão oficial que saiu no disco, fazendo com que a letra original de Leiber e Stoller fosse modificada. Esse fato já havia acontecido antes quando o próprio Elvis mudou a letra de outra música de Leiber e Stoller: "Hound Dog". Apesar de adorar as canções da dupla, Elvis também não perdia a chance de dar seu toque pessoal nelas.


WHITE CRISTMAS (Irving Berlin) —

http://www.youtube.com/watch?v=hL3eh4z0N2s

Composição clássica do grande compositor norte americano Irving Berlin, considerado por muitos especialistas como um dos maiores escritores musicais daquele país. A canção, composta durante a década de 1940, foi sendo gravada diversas vezes por vários interpretes diferentes ao longo dos anos (sendo que a primeira versão foi lançada em 1942 por Bing Crosby). Cada um deles procurou imprimir seu toque pessoal e assim a música se incorporou definitivamente na cultura musical dos EUA, tanto que ainda hoje faz parte do repertório obrigatório de Natal que embala os norte americanos durante esta época do ano. Uma rara interpretação de Presley sobre uma música de Berlin, pois esse era um compositor muito mais gravado pela velha guarda, como Sinatra por exemplo e não se encaixava muito bem nos discos de um cantor como Elvis, que era um ídolo jovem nos anos 50. Tanto isso era uma verdade que a canção ainda seria lançada no disco natalino de Frank Sinatra, "A Jolly Christmas".

HERE COMES SANTA CLAUS (Gene Autry / Haldeman / Melka) —

http://www.youtube.com/watch?v=RiRzOBEwDqE

Ponto alto do disco e talvez a melhor música deste trabalho. Divertida, leve e ótima, a canção é um grande prazer sem culpas. Originalmente gravado pelo cowboy cantor Gene Autry nos anos 40, a melodia foi sugerida a Elvis pelos próprios executivos da RCA Victor, que já tinham os direitos sobre a música. Novamente Elvis teria que se superar e recriar uma antiga canção para os novos tempos. Mais uma da velha guarda, Elvis aqui procura antes de tudo modernizá-la e adaptá-la para melhor ser digerida por seu público jovem. Assim Elvis acrescenta um sabor novo e moderno a uma antiga música de natal. Foi lançada também em um compacto duplo denominado "Christmas With Elvis" juntamente com outras músicas deste LP em dezembro de 1957.

I'LL BE HOME FOR CHRISTMAS (Kent / Gannon / Ram) —

http://www.youtube.com/watch?v=qLAKJiYp47U

Segue a mesma linha das outras canções deste disco. Como destaque pode-se citar a melodia e vocalização agradáveis. Foi lançada em um segundo compacto duplo extraído desse LP juntamente com outras músicas natalinas denominado "Elvis Sings Christmas Songs" em dezembro de 1957. A grande surpresa referente a esse EP foi que o mesmo acabou, sem pretensão nenhuma, atingindo o primeiro lugar nas paradas, coroando ainda mais o projeto de Parker e da RCA em colocar Elvis para cantar canções de natal! Aliás essa foi a última música gravada por Elvis para o disco no dia 7 setembro de 1957 no Radio Recorders


BLUE CHRISTMAS (Billy Hayes / Jay Jonhson) —

http://www.youtube.com/watch?v=a745wcUku0U (VERSAO 78RPM)

http://www.youtube.com/watch?v=s0xwdYlkay0

Outro sucesso dos anos 40 cantada por Elvis neste disco. O Rei ainda apresentaria uma nova versão dessa mesma música no histórico "NBC TV Special" (Comeback Special) em 1968. A versão em questão pode ser conferida na respectiva trilha do especial de TV que trouxe o Rei de volta as apresentações ao vivo depois de uma longa ausência proporcionada pela série de filmes protagonizados por ele nos anos sessenta. Aliás os planos do Coronel Parker para esse especial visavam colocar não apenas uma música de natal na apresentação, mas todas elas! O plano inicial de Parker era fazer um programa inteiramente com canções natalinas. Inclusive chegou a sugerir a péssima idéia de vestir Elvis de Papai Noel! Imaginem o ridículo da cena! Dessa vez Elvis o ignorou pois suas sugestões não tinham mesmo o menor cabimento e nada estava mais longe do que ele e o produtor Steve Binder tinham em mente. Elvis sabia que o especial era essencial para ele, pois era a sua grande chance dar a volta por cima e não poderia ser desperdiçada de jeito nenhum. De qualquer forma "Blue Christmas" acabou entrando na edição final do programa apenas para acalmar os ânimos do velho empresário.


SANTA, BRING MY BABY BACK (Aaron Schroder / Claude DeMetrius) —
http://www.youtube.com/watch?v=ccQLoahqfCo (VERSAO COMPACTO)

Fechando o Lado A temos esta música em que o Rei pede a Papai Noel (Santa Claus) que ele traga sua pequena de volta aos seus braços. As músicas deste LP possuem um lugar próprio dentro da vasta discografia do cantor porque de certa forma expressam a inocência da sociedade americana dos anos cinqüenta, sentimento este que não iria sobreviver nos loucos anos sessenta. Se bem que nos bastidores dos estúdios havia de tudo, menos inocência. Novamente durante as gravações estourou uma nova crise entre o Coronel Parker e os compositores Leiber e Stoller. Tudo por causa de um evento sem maior importância. Elvis interrompeu as gravações das músicas natalinas para gravar uma música da dupla que ele havia encomendado durante as filmagens de "Jailhouse Rock". A canção se chamava "Don't" e foi gravada sem o conhecimento prévio de Parker. O Coronel quando soube da existência da gravação explodiu: "Pode dizer a esses caras que da próxima vez que eles levarem alguma música a Elvis sem falar comigo antes, estarão fora da carreira do garoto!" Esse fato demonstra duas coisas: a primeira era o medo que Parker tinha de perder o controle sobre a carreira de Elvis e a segunda era a forma como ele comandava a vida profissional (e diga-se de passagem também pessoal) de Elvis com mãos de ferro.


O LITLE TOWN OF BETHELEM (Redner / Brooks) —

http://www.youtube.com/watch?v=_mciOBr28YA

Canção em que o vocal de Presley se sobressai, expressando em notas musicais todo o sentimento e significado presentes no conteúdo da letra. Elvis tinha um sentimento religioso muito forte que se exteriorizava em músicas como essa. O acompanhamento de seus músicos é bem sutil, só o necessário para o cantor se expressar através de sua arte. De todas as músicas natalinas do LP essa sem dúvida é a mais intimista e introspectiva. O arranjo por sinal segue completamente o gênero Gospel, com o uso de órgãos e vocais em coral. Elvis por sua vez está em um bom momento, contido e concentrado, tudo resultando em uma agradável vocalização em quase capela. Merece ser redescoberta pelos novos fãs. Antes tarde do que nunca: o arranjo foi inteiramente creditado a Elvis.


SILENT NIGHT (Franz Gruber / Joseph Mor) —

http://www.youtube.com/watch?v=0CXBN9z3AOw

A última faixa natalina do disco. Esta é a famosa canção alemã de natal "Noite Feliz", conhecida mundialmente. Para criar o clima adequado durante as gravações o produtor Steve Sholes resolveu trazer para dentro do estúdio uma enorme árvore de natal! Elvis até mesmo brincou com o fato pois as gravações foram realizadas em setembro e não durante o período natalino. De qualquer forma valeu pela intenção, mesmo que inocente, de Sholes. Sem dúvida "Silent Night" é um dos momentos mais belos de toda a carreira de Elvis, sua versão é belíssima e faz jus a este clássico natalino. É uma pérola de natal, sendo um dos pontos mais emocionantes de todo o disco. Sem dúvida um grande momento do Rei.

PEACE IN THE VALLEY (Thomas A Dorsey) —

http://www.youtube.com/watch?v=EcjwIBPS8TU

Em Abril de 1957 Elvis lançou um compacto duplo contendo apenas músicas Gospel intitulado "Peace In The Valley". Era a primeira vez na carreira de Elvis em que ele dedicava todo um disco apenas para músicas religiosas. Assim Elvis se posicionava como um artista que não negaria suas origens, as suas raízes. O Gospel é parte fundamental na sua formação musical, o gênero musical por excelência na gênesis de sua própria musicalidade. O compacto foi bem sucedido em seu lançamento e de certa forma abriu portas para Elvis, pois desde essa época ele almejava o sonho de gravar um álbum inteiro apenas com suas canções religiosas preferidas, coisa que faria em 1960 com "His Hand In Mine". Como "Elvis Christmas Album" só possuía oito canções, o Coronel Parker resolveu incluir todas as músicas do projeto "Peace In The Valley" para completar cronologicamente o LP. E assim foi feito. Esta é a canção que deu título ao compacto e foi lançada originalmente em 1937 por Mahalia Jackson. Outra famosa versão surgiria ainda em 1951 com o cantor Red Foley. Foi essa versão aliás, uma das preferidas de Elvis, que o fez gravá-la novamente em estúdio. O cantor inclusive fez questão de apresentá-la ao vivo na televisão americana durante os anos 50 no programa de Ed Sullivan.

I BELIEVE (Drake / Graham / Shirl / Stillman) —

http://www.youtube.com/watch?v=36u7PcOjazY

A segunda música presente no disco que fez parte de "Peace In The Valley" (EPA 4054). Extremamente emocional para Elvis, a música ganha em grandiosidade e emoção, principalmente porque notamos nitidamente como ele se entregava completamente, de corpo e espírito, a esse sentimento religioso. Música Gospel sempre teve um significado muito grande para Elvis, provavelmente foi o primeiro tipo de canção que ele ouviu, nos cultos da assembléia de Deus, do qual fazia parte. Tinha um carinho especial por elas tendo gravado três discos exclusivamente com este gênero musical no decorrer de sua carreira: "His Hand in Mine" em 1960, "How Great Thou Art" em 1967 e "He Touched Me" em 1972. Curiosamente todos os prêmios Grammy da carreira de Elvis Presley lhes foram dados por trabalhos religiosos!

TAKE MY HAND PRECIOUS LORD (Thomas A Dorsey) —

http://www.youtube.com/watch?v=EeeZr6uIHj4

Outra que faz parte de "Peace In The Valley". "Take My Hand Precious Lord" foi particularmente complicada de finalizar. Depois de várias tentativas Elvis se deu por satisfeito e após ouvir todos os takes da sessão escolheu a que melhor lhe agradava. Mas intimamente, como confidenciou a Scotty Moore, não ficou muito certo sobre a escolha. Isso demonstra como Elvis trabalhava fixamente sobre uma canção até achar a versão definitiva. Estas quatro canções incluídas em "Peace In The Valley" foram a materialização de um dos sonhos de infância de Elvis, pois desde de criança ele almejava ser cantor de músicas religiosas. Mas de sua infância Elvis também trouxe outra ambição, essa bem menos, digamos, sacra. Na infância, ao mesmo tempo em que sonhava brilhar no mundo gospel americano, Elvis guardava também outra ambição: ser patrulheiro rodoviário! Aliás ao longo dos anos ele alimentou esses dois sonhos, o primeiro ao cantar várias canções religiosas em seus discos e o segundo colecionando uma quantidade incrível de insígnias policiais.


IT IS NO SECRET (Stuart Hamblem) —

http://www.youtube.com/watch?v=9n7qzSqjFwQ

A última canção do LP é outra que também foi retirada de "Peace In The valley". A versão original foi lançada em 1950 pelo grupo Bill Kenney of the Ink Spots & The Song Spinners. A versão de Elvis Presley foi gravada no dia 19 de janeiro de 1957 em Hollywood. Estas músicas, apesar de serem resultado de um trabalho diferente de Elvis se encaixaram bem dentro do disco principalmente pelo conteúdo de suas letras. Um ótimo desfecho para o disco que se transformou em um dos mais reeditados da carreira de Elvis. Só nos EUA estima-se que "Elvis Christmas Album" foi relançado mais de 30 vezes ao longo dos anos, um recorde até mesmo para Elvis Presley, um dos artistas mais relançados da história da música mundial! Não é por menos que esse também é um dos discos mais vendidos de sua carreira.


Ficha Técnica: "Elvis Christmas Album" - Elvis Presley (voz e violão) / Scotty Moore (guitarra) / Bill Black (baixo) / D.J.Fontana (bateria) / Dudley Brooks (piano) / Millie Kirkham (vocais) / Jordanaires (acompanhamento vocal) / Produzido por Steve Sholes / Arranjado por Elvis Presley e Steve Sholes / Gravado nos estúdios Radio Recorders - Hollywood / Data de Gravação: 05 a 07 de setembro de 1957 / Data de Lançamento: novembro de 1957 / Melhor posição nas charts: #1 (EUA) # - (UK). "Peace In The Valley" - Elvis Presley (voz e violão) / Scotty Moore (guitarra) / Bill Black (baixo) / D.J.Fontana (bateria) / Gordon Stoker (piano) / Dudley Brooks (piano) / Hoyt Hawkins (órgão) / Jordanaires (acompanhamento vocal) / Produzido por Steve Sholes / Arranjado

quinta-feira, 12 de novembro de 2009

EPISÓDIO 02 - Do You Want To Know A Secret/If I Fell

Do You Want To Know A Secret/If I Fell: The Beatles foi a Dublin, na Irlanda para o fim de semana em que tenha conhecido um duende chamado Willomena Morris; John é raptado pela Dra. Dora Florahyde e Igor, e ambos os quais deseja o cérebro de John para o seu monstro.
Sing Along: A Hard Day's Night / I Want To Hold Your Hand
EXIBIDO EM 02 DE OUTUBRO DE 1965

PARTE 01: http://www.youtube.com/watch?v=TBwgWjdHOFg
PARTE 02: http://www.youtube.com/watch?v=sJN939T84Ek








quinta-feira, 5 de novembro de 2009

EPISÓDIO 01 - A Hard Day's Night/ I Want To Hold Your Hand:

A Hard Day's Night/ I Want To Hold Your Hand: The Beatles estão na Transilvânia ensaiando em uma casa mal assombrada com um "monstruoso" visitantes; Os Beatles entraram em um sino de mergulhador para esconder de seus fãs que eles gotas no oceano com um apaixonado polvo .
Sing Along:
Not A Second Time/ Devil In Her Heart

EXIBIDO EM 25 DE SETEMBRO DE 1965
PARTE 01 - http://www.youtube.com/watch?v=c_kqUCFZ-J8
PARTE 02 - http://www.youtube.com/watch?v=VH0lbcYzqaU








quarta-feira, 4 de novembro de 2009

ALL THINGS MUST PASS

DISCO 1 -
LADO A
I'd Have You Anytime
http://www.youtube.com/watch?v=D6NAXm8lFpE

My Sweet Lord
http://www.youtube.com/watch?v=k3wxLZvb5mw

Wah-Wah
http://www.youtube.com/watch?v=FnOWrlSVrsQ

Isn't It A Pity (version one)
http://www.youtube.com/watch?v=bn_ZRatLl1o

LADO B
What Is Life
http://www.youtube.com/watch?v=SzdO9zjjLG0

If Not For You
http://www.youtube.com/watch?v=z_rT7Vhjc4k

Behind That Locked Door
http://www.youtube.com/watch?v=j_Sp61BtOW4

Let It Down
http://www.youtube.com/watch?v=MEl44naGjDk

Run Of The Mill
http://www.youtube.com/watch?v=KpHLm11CYC0

DISCO 2
LADO A
Beware Of Darkness
http://www.youtube.com/watch?v=pPuFDaPC5XM

Apple Scruffs
http://www.youtube.com/watch?v=mSu3xGmB-i0

Ballad Of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)
http://www.youtube.com/watch?v=nALxaSqehQk

Awaiting On You All
http://www.youtube.com/watch?v=bLvyLfHQSbY

All Things Must Pass
http://www.youtube.com/watch?v=cLw52bC2Iig

LADO B
I Dig Love
http://www.youtube.com/watch?v=QclP5AP0Fx4

Art Of Dying
http://www.youtube.com/watch?v=EqLf2vgrymU

Isn't It A Pity (version two)
http://www.youtube.com/watch?v=kemtyyUqVWU

Hear Me Lord
http://www.youtube.com/watch?v=syMgFPhSFq4

DISCO 3
LADO A
Out Of The Blue
http://www.youtube.com/watch?v=ZgpQDMTQ_YY
http://www.youtube.com/watch?v=rVZDRZiO-eE

It's Johnny's Birthday
http://www.youtube.com/watch?v=N6eYIYeEQuI

Plug Me In
http://www.youtube.com/watch?v=3KZ4RaAhhfI

LADO B
I Remember Jeep
http://www.youtube.com/watch?v=7cPC92dWneY

Thanks For The Pepperoni

http://www.youtube.com/watch?v=D3YNEL85nJM

sexta-feira, 30 de outubro de 2009

The Rolling Stones 30 Greatest Hits (disco 01)

The Rolling Stones Greatest Hits 1977 (disco 01)


Track listing
All songs by
Mick Jagger and Keith Richards, except where noted.

01. "Let's Spend the night togheter - 3:26
http://www.youtube.com/watch?v=Cippc3sulSw (AO VIVO)

02. "Not fade away" (Norman Petty/Charles Hardin) – 1:47
http://www.youtube.com/watch?v=6FjmQO2kfK8 (compacto)
http://www.youtube.com/watch?v=cZ8xM83fMhU (ao vivo)

03. "It's All Over Now" (Bobby Womack/Shirley Jean Womack) – 3:28
http://www.youtube.com/watch?v=vHV39UcmRkY (COMPACTO SIMPLES)
http://www.youtube.com/watch?v=x0YZjTM7Jkw (AO VIVO)

04. "Good Times, Bad Times" – 2:30
http://www.youtube.com/watch?v=sWOWcuKv21g

05. "Time Is On My Side" (Norman Meade) – 2:52
http://www.youtube.com/watch?v=rKVECT88xoI (COMPACTO SIMPLES)
http://www.youtube.com/watch?v=H0ttJBFxKdE (AO VIVO)

06. "Heart of Stone" 2:46
http://www.youtube.com/watch?v=vDx0BxSd8Fc (COMPACTO SIMPLES)
http://www.youtube.com/watch?v=lL7vh74bx7c (AO VIVO)

07. "The Last Time" – 3:42
http://www.youtube.com/watch?v=Z8SevqHN1UM (COMPACTO SIMPLES)
http://www.youtube.com/watch?v=BzZHmHqEE7k (AO VIVO)

http://www.youtube.com/watch?v=F476Px_Drbw (AO VIVO)

08. "Play With Fire" (Nanker Phelge) – 2:14
http://www.youtube.com/watch?v=u5vn6OqnD_Q (AO VIVO)

09. Satisfaction (I Can't Get No) – 3:43

10. "Get Off of My Cloud" – 2:54
http://www.youtube.com/watch?v=KW5DuaD8s9k (COMPACTO SIMPLES)
http://www.youtube.com/watch?v=O3F4GmbHl5g (AO VIVO)
http://www.youtube.com/watch?v=FE2AJCvZ9xY (AO VIVO)

11. "Im Free" - 2:24

12. "As tears go by" (Jagger/Richards/Andrew Loog Oldham) – 2:45

14."Mother's Little Helper" - 2:45
http://www.youtube.com/watch?v=Ac-qxMTwY44

15. "Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow" - 2:34
http://www.youtube.com/watch?v=3Me4s5GbC3k (VINIL)
http://www.youtube.com/watch?v=eTIBYH3NV_s (AO VIVO)

16. "Paint It Black" – 3:44
http://www.youtube.com/watch?v=jGYCepNV4BY (COMPACTO SIMPLES)
http://www.youtube.com/watch?v=csQpFD_TEWo (AO VIVO)

The Rolling Stones 30 Greatest Hits (disco 02)


The Rolling Stones Greatest Hits 1977 (coletânea dos melhores singles dos Rolling Stones lançados em compacto simples). Lançado pela som livre em 1978.

01. "Jumpin' Jack Flash" - 3:38

http://www.youtube.com/watch?v=QA0Dol46G9A (compacto)

http://www.youtube.com/watch?v=MISflttoPxo (clipe)

http://www.youtube.com/watch?v=gAqtsNWkpUk

02. "Lady Jane" - 3:09
http://www.youtube.com/watch?v=isjWJj0BBsE (ao vivo)
http://www.youtube.com/watch?v=_fyZ5SoeugI

03."Ruby Tuesday" - 3:13
http://www.youtube.com/watch?v=JZAOftZ5tAE (compacto)
http://www.youtube.com/watch?v=VRHS7JMkI7A (ao vivo)
http://www.youtube.com/watch?v=kvqBMmogxnc

04."Dandelion" - 3:48
http://www.youtube.com/watch?v=_IXHR-1bPbw (compacto)
05. "We love you" - 4:36
http://www.youtube.com/watch?v=TSjnn5fiKlE (clipe)

06."She's a Rainbow" - 4:12
http://www.youtube.com/watch?v=rBjUBFIKCyg (vinil)

07. "2000 Light Years From Home" 4:44
http://www.youtube.com/watch?v=HbPdXcStQ4g (compacto)
http://www.youtube.com/watch?v=tIGdWzXhqlo (clipe)

08. Sympathy For the Devil
http://www.youtube.com/watch?v=zuTiTfbfy7Q (clipe)


10. "Street Fighting Man" 3:09

12. "You Can't Always Get What You Want" 4:50
http://www.youtube.com/watch?v=Mj-xZ-qzmQI (compacto)
http://www.youtube.com/watch?v=akC04BcPeL4 (ao vivo)

13. Gimme Shelter
http://www.youtube.com/watch?v=QKKYpOEitvY
http://www.youtube.com/watch?v=ozgd-DPeY7o (ao vivo)

14.Wild Horses - 5:42
http://www.youtube.com/watch?v=QqCq0eGFW5w (compacto)

15. "Brown Sugar" 3:49
http://www.youtube.com/watch?v=ePDq7tCz6XQ (ao vivo)
http://www.youtube.com/watch?v=Rx07A9LWBJA

quarta-feira, 28 de outubro de 2009

ELVIS PRESLEY - THE SUN SESSIONS

SUN SESSIONS - 1975 (GRAVAÇÕES ORIGINAIS DE 1954-55)

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The Sun Sessions é uma coletânea de canções gravadas por Elvis Presley no período da Sun Records, na verdade, sua filial, a "Memphis Recording Service" de Sam Phillips, onde Elvis começou sua carreira profissional em julho de 1954, já que em julho de 1953 e janeiro e junho de 1954 ele também gravou de forma amadora algumas músicas.

No dia 5 de julho de 1954, que é considerado como o "marco zero do rock" por várias pesquisas e especialistas, Elvis ensaiava algumas canções, até que, em um momento de descontração, de forma improvisada, começou a cantar "That's All Right, Mama", provocando em Sam Philips um grande entusiasmo. "Take" realizado, nova canção, no gênero, foi concebida; dessa vez, "Blue Moon of Kentucky", com nova grande aprovação. Ambas comporiam seu primeiro disco, um "compacto simples" (single). Participaram das sessões, além de Elvis e Sam, o guitarrista Scotty Moore e o baixista Bill Black.

Essa coletânea contém o seu primeiro sucesso nacional, "I Forgot To Remember To Forget", que foi primeiro lugar na parada country nacional da billboard em 1955. Apesar do talento e poder de improvisação mostrado por Elvis na época da Sun, ele ainda era um artista em formação, portanto, o seu talento só iria ser mostrado na sua totalidade ao mundo, anos mais tarde, principalmente a partir do final da década de 60. Por isso, segundo alguns, avaliar essa fase como sendo a melhor, é um erro vicioso de parte da crítica.

FAIXAS:

That's All Right Mama (1:57)

http://www.youtube.com/watch?v=ErqIbDagej8


Blue Moon Of Kentucky (2:04)
http://www.youtube.com/watch?v=xe4SJtaDlYs

I Don't Care If The Sun Don't Shine (2:28)
http://www.youtube.com/watch?v=738skBQEVks

Good Rockin Tonight (2:14)
http://www.youtube.com/watch?v=Mgw2OEu2x78

Milkcow Blues Boogie (2:39)

http://www.youtube.com/watch?v=50S98gNDb_k

You're a Heartbreaker (2:12)

http://www.youtube.com/watch?v=HOaZHeJ_2DU
http://www.youtube.com/watch?v=kwhxwEaiXHg

I'm Left, You're Right, She's Gone (2:37)

http://www.youtube.com/watch?v=qOxYuxXouPg

Baby Let's Play House (2:17)

http://www.youtube.com/watch?v=QV-XVscVL5A

Mistery Train (2:26)

http://www.youtube.com/watch?v=3rr8VWXtz7Q

I Forgot To Remember To Forget (2:30)

http://www.youtube.com/watch?v=GxRuei05MX0

I'll Never Let You Go (2:26)
http://www.youtube.com/watch?v=nwcvdTXK6yk


BONUS

MY HAPPINESS (primeira gravação de Elvis Presley como presente de aniversário de sua mãe em 18/07/1953)
http://www.youtube.com/watch?v=tC-LG7wfvmU


HARBOR LIGHTS
http://www.youtube.com/watch?v=UhWO8jhq5Jc

TOMORROW NIGHT
http://www.youtube.com/watch?v=-ra8opRBBoU

WHEN IT RAINS, IT REALLY POURS
http://www.youtube.com/watch?v=OTUqcapChAQ

sexta-feira, 16 de outubro de 2009

UNDER THE INFLUENCE VOL 03 RUN DEVIL RUN - PAUL MCCARTNEY



AS VERSÕES ORIGINAIS DAS CANÇÕES APRESENTADAS POR PAULA MCCARTNEY NO CD "RUN DEVIL RUN" (1999)

01-Blue Jean Bop

http://www.youtube.com/watch?v=N3mJ0MdmmDw

02-She Said Yeah
http://www.youtube.com/watch?v=XIhAJ7wtPss

03-All Shook Up
http://www.youtube.com/watch?v=IclaDY08I9A

04-No Other Baby
http://www.youtube.com/watch?v=502WqzqLu6s

05-Lonesome Town
http://www.youtube.com/watch?v=mVvIfoNBY3w

06-Movie Magg
http://www.youtube.com/watch?v=oCdCiYNIqGk

07-Brown Eyed Handsome Man
http://www.youtube.com/watch?v=pTSA1zn4HOs

08-Coquette
http://www.youtube.com/watch?v=YcnO_QTBc7I
09-I Got Stung
http://www.youtube.com/watch?v=gXAO3iUkARo

10-Honey Hush
http://www.youtube.com/watch?v=YWa55h0DQrA

11-Shake A Hand
http://www.youtube.com/watch?v=vjMgS0KaZz0
http://www.youtube.com/watch?v=QupjePuBirM
12-Party
http://www.youtube.com/watch?v=TsVQvSA5VJg
http://www.youtube.com/watch?v=5HiXhE5AcSs

Faixas:
BONUS TRACK DA VERSÃO LIVE AT CAVERN CLUB 13/12/99
13 - Fabulous
http://www.youtube.com/watch?v=UUhcb69dKCw
14 - Twenty Flight Rock
http://www.youtube.com/watch?v=XTBWLtFRA80
http://www.youtube.com/watch?v=PWFsHd2zpCE
15 - I Saw Her Standing There
http://www.youtube.com/watch?v=sUxa0ue6a-U

UNDER THE INFLUNCE VOL 02 - AS VERSÕES ORIGINAIS DAS CANÇÕES COVERS DOS BEATLES -THE BBC SESSIONS

AS VERSÕES ORIGINAIS DAS CANÇÕES APRESENTADAS PELOS BEATLES NO CD LIVE AT THE BBC (1994)

01 - "I Got a Woman" (Ray Charles)
http://www.youtube.com/watch?v=Oiby9wFd2Mk (VERSÃO ORIGINAL)

02 - "Too Much Monkey Business" (
Chuck Berry)
http://www.youtube.com/watch?v=ME_fIvlZMiY (VERSÃO ORIGINAL)

03 - "Keep Your Hands off my Baby" (Goffin-
King)
http://www.youtube.com/watch?v=YPjWfMFP760 ( (VERSÃO ORIGINAL)

04 - "Young Blood" (
Leiber and Stoller-Doc Pomus)
http://www.youtube.com/watch?v=7WVqQKge5sY ( (VERSÃO ORIGINAL)

"Sure to Fall (In Love with You)" (Carl Perkins-Claunch-Cantrell)
http://www.youtube.com/watch?v=eHE4uMMuVbA (VERSÃO ORIGINAL)

06 - "Some Other Guy" (Leiber-Stoller-Barrett)
http://www.youtube.com/watch?v=5mbj6do2t6E (VERSÃO ORIGINAL)

07 - "That's all Right (Mama)" (Arthur Crudup)
http://www.youtube.com/watch?v=74vRiqYPCx4 ( (VERSÃO ORIGINAL)
http://www.youtube.com/watch?v=ErqIbDagej8 (VERSÃO ELVIS PRESLEY)

08 - "Carol" (Chuck Berry)
http://www.youtube.com/watch?v=Q8HPu18N7Mw (VERSÃO ORIGINAL)

09 - "Soldier of Love" (Cason-Moon)
http://www.youtube.com/watch?v=exDBFQuDlC8 (VERSÃO ORIGINAL)
http://www.youtube.com/watch?v=tRUZOFbwfV8 (VERSÃO PEARL JAM)

10 - "Clarabella" (Pingatore)
http://www.youtube.com/watch?v=m8g0Z7AG6zs (VERSÃO ORIGINAL)

11 - "I'm Gonna Sit Right Down and Cry (Over You)" (Thomas-Biggs)
http://www.youtube.com/watch?v=J5D--Flnu_c (VERSÃO ORIGINAL)
http://www.youtube.com/watch?v=wkF2cGCSKQo (VERSÃO ELVIS PRESLEY)

12 - "Crying, Waiting, Hoping" (Buddy Holly)
http://www.youtube.com/watch?v=pnmIEoyKdm0 (VERSÃO ORIGINAL)
http://www.youtube.com/watch?v=TWY-Lxfii8w (VERSÃO FILME "LA BAMBA")

13 - "To Know Her is to Love Her" (Phil Spector)
http://www.youtube.com/watch?v=iJzZyZAEQ54 (VERSÃO ORIGINAL)

14 - "The Honeymoon Song" (Theodorakis-Sansom)
http://www.youtube.com/watch?v=ru-_DTeaqIs (VERSÃO ORIGINAL)

15 - "Johnny B Goode" (Chuck Berry)
http://www.youtube.com/watch?v=EYYUIZq3Rv4 (VERSÃO ORIGINAL)
http://www.youtube.com/watch?v=Xaycq2sXPdw (VERSÃO ELVIS PRESLEY)

16 - "Memphis, Tennessee" (Chuck Berry)
http://www.youtube.com/watch?v=GdCl0WP5FnI (VERSÃO ORIGINAL)
http://www.youtube.com/watch?v=RH3O7seRfBA

17 - "Lucille" (Collins-Richard Penniman)
http://www.youtube.com/watch?v=nfNAWt0TIqQ

"Sweet Little Sixteen" (Chuck Berry)
http://www.youtube.com/watch?v=rlS6zdc87-Q (VERSÃO ORIGINAL)

19 - "Lonesome Tears In my Eyes" (Johnny Burnette-Dorsey Burnette-Paul Burlison-Mortimer)
http://www.youtube.com/watch?v=lr4XoQKpHCs (VERSÃO ORIGINAL)

20 - "Nothin' Shakin'" (Fontaine-Calacrai-Lampert-Gluck)
http://www.youtube.com/watch?v=kIfLTkZD0_g" (VERSÃO ORIGINAL)

21 - The Hippy Hippy Shake" (Romero)
http://www.youtube.com/watch?v=sKJ_X89iRfU (VERSÃO ORIGINAL)

21 - "Glad All Over" (Bennett-Tepper-Aaron Schroeder)
http://www.youtube.com/watch?v=ay0hGz7DFPI (VERSÃO ORIGINAL)

22 - "I Just Don't Understand" (Wilkin-Westberry)
http://www.youtube.com/watch?v=ePfns1IpnRE (VERSÃO ORIGINAL)

23 - "So How Come (No One Loves Me)" (Boudleaux Bryant)
(não encontrado versão original)

24 - "I Forgot to Remember to Forget" (Kelser-Feathers)
http://www.youtube.com/watch?v=GxRuei05MX0 (VERSÃO ELVIS PRESLEY)

25 - "I Got to Find my Baby" (Chuck Berry)
http://www.youtube.com/watch?v=KhQiYIeuwT8

26 - "Ooh! My Soul" (Richard Penniman)
http://www.youtube.com/watch?v=6ncB6O-QzSQ

27 - "Don't Ever Change" (Goffin-King)
http://www.youtube.com/watch?v=yFRirLor8n8

quinta-feira, 15 de outubro de 2009

UNDER THE INFLUENCE - AS VERSÕES ORIGINAIS DAS CANÇÕES COVERS DOS BEATLES


Direto do Blog do Pimentel para o Baú do Edu. Ontém, vasculhando o interminável (ainda bem!) BLOG DO PIMENTEL - o melhor site de tributos e covers dos Beatles, http://jbpimentel.blogspot.com/ - me deparei com essa verdadeira preciosidade! O discão UNDER THE INFLUENCE -THE ORIGINAL VERSIONS OF THE SONGS THE BEATLES COVERED. O nome já diz. Um álbum indispensável para os velhos fãs, para o novos, ou apenas apreciadores da boa música pop. É curioso ouvir essas gravações originais (algumas bem raras!) e observar como os Beatles eram espertos na escolha do repertório e estavam tão na frente do seu tempo. Espero que gostem como eu gostei. Abração!
Reproduzido do blog do Edu:
http://obaudoedu.blogspot.com/ que por sua vez reproduziu do blog do Pimentel:
http://jbpimentel.blogspot.com/
Obs: Na medida em que for encontrando novas covers (não oficiais) entrararão como bonus desta postagem. Caso chegar a 20 músicas, será feito um Vol.02, rs.

01- Anna - Arthur Alexander (Alexander) - Please Please Me (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=ihsfVEFvrxA (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=DVJwwLcV3KY (versão beatles)

02- Chains - The Cookies (Goffin/King) - Please Please Me (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=rpXtRHNeOfU
(versão beatles)

03- Boys - The Shirelles (Dixon/Farrell) - Please Please Me (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=-BFsRpjArwM
(versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=p1vn2TrfK2I (versão beatles)


04- Baby It's You - The Shirelles (David/Bacharach/Williams) - Please Please Me (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=Hy2CjtdrYb0 (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=r1zKL5rYShQ (versão beatles)

05- A Taste of Honey - Lenny Welch (Marlow/Scott) - Please Please Me (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=KlFURi20RrI (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=G-Dw9rbXExo (versão beatles)

06- Twist and Shout - The Isley Brothers (Russell/Medley) - Please Please Me (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=bAwED0fMRbw (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=Y0ZJd_9qmnQ (versão beatles)

07- Till There Was You - Peggy Lee (Wilson) - With The Beatles - (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=YCbd6pxmVHY (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=qe5Y1ffaUjg (versão beatles)

08- Please Mr.Postman - The Marvelettes (Holland/Bateman/Gorman/Dobbins/Garrett) - With The Beatles - (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=-nuEY6fQgzk (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=7EvefZ2imnQ (versão beatles)

09- Roll Over Beethoven - Chuck Berry (Berry) - With The Beatles - (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=eDjYkCvjz6U (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=RDKC7IsTg8E (versão beatles)

10- You Really Got a Hold on Me - Smokey Robinson & The Miracles (Robinson) - With The Beatles - (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=Y2EsZpobWJs (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=zs26kKHxjS4 (versão beatles)

11- Devil in His Heart - The Donays (Drapkin) - With The Beatles - (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=4rO3KNb4A4A (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=ZX1Ixdic1mA (versão beatles)

12- Money(That's What I Want) - Barret Strong (Bradford/Gordy) - With The Beatles - (1963)
http://www.youtube.com/watch?v=Guvz2qHuD60 (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=spDg9WeKGSE (versão beatles)

13- Long Tall Sally - Little Richard (Johnson/Blackwell/Penniman) - Past Masters (1962-1966)
http://www.youtube.com/watch?v=z9ZMMECkdlQ (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=6ibeqQA2_Yw (versão beatles)

14- Slow Down - Larry Williams (Williams) - Past Masters (1962-1966)
http://www.youtube.com/watch?v=0OVASPr9KFo (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=HTdj_XBeaNA (versão beatles)

15- Matchbox - Carl Perkins (Perkins) - Past Masters (1962-1966)
http://www.youtube.com/watch?v=tASiMVVTU1k (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=ZIzvmqAAsNc (Carl Perkins ao vivo)

16- Rock 'n' Roll Music - Chuck Berry (Berry) - Beatles For Sale - (1964)
http://www.youtube.com/watch?v=XDNuxrzsuLE (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=Z0XXEjOHXYg (versão beatles)

17- Mr. Moonlight - Dr.Feelgood & The Interns (Johnson) - Beatles For Sale - (1964)
http://www.youtube.com/watch?v=0DkfeL2Rt8c (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=9g2cT5ngbwc (versão beatles)

18- Kansas City - Little Richard (Lieber-Stoller/Penniman) - Beatles For Sale - (1964)
http://www.youtube.com/watch?v=P1DdBBpGjuw (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=BJ2mdE3pF8A (versão beatles)

19- Words of Love - Buddy Holly (Holly) - Beatles For Sale - (1964)
http://www.youtube.com/watch?v=m-EQMCpoV8c (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=Ay8y8MctiOw (versão beatles)

20- Honey Don't - Carl Perkins (Perkins) - Beatles For Sale - (1964)
http://www.youtube.com/watch?v=0ohAlZhNTek (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=NzDxzMKnJ9M (versão beatles)

21- Everybody's Trying To Be My Baby - Carl Perkins (Perkins) - Beatles For Sale - (1964)
http://www.youtube.com/watch?v=ZDw0dWSrxlQ (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=8qY-apxDWYw (versão beatles)

22- Act Naturally - Buck Owens (Russel/Morrison) - Help (1965)
http://www.youtube.com/watch?v=JPXsBvMWFEs (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=zetbxcgUdeU (versão beatles)

23- Dizzy Miss Lizzy - Larry Williams (Williams) - Help (1965)
http://www.youtube.com/watch?v=KUn2Acm1yZw (versão original)
http://www.youtube.com/watch?v=ABiUOyrIje8 (versão beatles)

24- Bad Boy - Larry Williams (Williams) - Past Masters (1962-1966)
http://www.youtube.com/watch?v=6k1UBhrZQLA (compilação de um compacto de rockabilly)

BONUS

25 -
Shout - The Isley Brothers (Cavern Club Years)
http://www.youtube.com/watch?v=VL9xOLpwI0I (versão original)

http://www.youtube.com/watch?v=k5h4T_kfBcg (versão beatles)




PARA BAIXAR O DISCÃO, CLIQUE:
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domingo, 11 de outubro de 2009

O CONCERTO EM CIMA DO TELHADO - A última apresentação pública dos Beatles (1969)



A APRESENTAÇÃO:







Fazia um frio dos diabos em Londres na manhã daquele dia trinta de janeiro de 1969, uma terça-feira, por volta do meio-dia. A região onde funcionava o escritório da Apple Records, na área central, era conhecida por abrigar atividades comerciais como escritórios de advocacia, consultórios médicos, setores executivos de empresas, lojas de departamentos, bancos, entre outros. Desde o dia vinte e sete havia uma movimentação incomum de pessoas subindo e descendo do telhado do prédio de quatro andares onde estava instalada a gravadora dos Beatles. E também dos edifícios em frente, ao lado e aos fundos. Era a equipe do cineasta Michael Lindasy-Hogg trabalhando para viabilizar uma idéia de Paul McCartney, copiada na realidade de uma iniciativa pioneira da banda Jefferson Airplane e de dois loucos geniais, Jean-Luc Goddard e D.E Pennebaker.

Paul tomara conhecimento da filmagem de uma apresentação do Jefferson Airplane em novembro de 1968 no teto de um edifício em Nova York. A seqüência foi inserida no filme One A.M (American Movie), de Jean-Luc Goddard e D.E Pennebaker, dois cineastas com forte ligação com o rock and roll. A produção jamais seria finalizada, mas a seqüência onde o 'Airplane' toca a complicada canção 'The House at Pooneil Corners' deu o que falar atraindo na rua abaixo uma considerável leva de pedestres. A aventura acabou abortada pela polícia nova-iorquina. Num trecho do filme um policial 'brande' em direção aos músicos um exemplar do código de posturas, informando que o grupo não poderia estar tocando naquele local. McCartney achou a idéia fantástica para o fechamento do projeto Get Back/Let it Be. Talvez não imaginasse que a apresentação registrada no teto da Apple entraria para a história como a última realizada pelos Beatles.

Se a idéia original de tocar ao vivo num telhado não foi dos Beatles, que sirva como consolo que a repercussão foi muito superior à do concerto realizado pelo Jefferson Airplane. Todo mundo que tocou no alto de um prédio depois de janeiro de 1969 o fez inspirado na atitude dos Fab Four, indubitavelmente. Na última semana daquele mês já estava decidido que Get Back não seria mais um documentário de televisão. Ganharia o mundo através das telas de cinema. Também já havia sido tomada a decisão de que a banda não faria o que inicialmente se planejou: um documentário entremeado com cenas de um mega concerto nunca antes realizado, numa locação exótica. A idéia de tocar nas ruínas de Pompéia, por exemplo, surgiu nessa ocasião e foi veementemente 'rejeitada' por John Lennon e, sobretudo, George Harrison. Também se debateu a possibilidade do concerto se realizar no Roundhouse em Londres, mas a proposta também não avançou.

O clima, um mês depois do início das filmagens do que viria a ser 'Let it Be', não era nada bom entre os Fab Four. Deteriorava-se a relação entre John Lennon & Paul McCartney. E George Harrison chegou a abandonar a produção por quase duas semanas. Como é do conhecimento geral, a intenção de se promover 'a volta' dos Beatles ao modo mais simples de produzir discos e canções e que poderia ter desaguado no retorno da banda aos palcos do planeta, acabou servindo para consolidar seu fim.



O retorno de George Harrison, registre-se, foi decisivo para dar fim às filmagens do projeto Get Back/Let it Be. Depois da mini tour com Delaney, Bonnie and Friends ele desembarcou em Londres numa quarta-feira, dia quinze de janeiro e reuniu-se com os outros três para uma conversa a portas fechadas que 'durou' cinco horas. George avisou que estava pronto para deixar definitivamente o grupo. Ninguém replicou. O que ficou acertado nesse dia é que não haveria mais especial de televisão nem concerto ao vivo em nenhuma locação. Combinou-se também que o melhor do material produzido viraria um álbum de inéditas, desde que fosse devidamente lapidado nos estúdios. Apple estúdios. Para o restante das filmagens o material seria capturado na gravadora própria da banda. Por incrível que pareça somente a partir desse dia é que tudo o que fora gravado com pretensões de exibição televisiva passou a ser tratado como projeto para o cinema. Isso em parte explica o festival de erros e equívocos de edição do filme Let it Be, abordados - como os internautas mais atentos sabem - em duas revistinhas virtuais anteriores desta coluna.

A idéia de tocar ao vivo no telhado para fechar o filme surgiu nesse turbilhão. George, John & Ringo também tinham acompanhado as notícias da controvertida apresentação do Jefferson Airplane quase um ano antes e se posicionaram favoráveis. John & Paul achavam - e nisso concordavam plenamente - que a apresentação num local exótico e não anunciado em pleno horário de almoço funcionaria como diversão gratuita para os trabalhadores das redondezas. Sem falar que a reação deles poderia render muito para os flagrantes que as câmeras iriam capturar. Mas o 'rooftop concert' não se realizaria totalmente sem restrições. George Harrison deixou claro que não tocaria nenhuma de suas músicas. Novas ou velhas.

Ao mesmo tempo Michael Lindsay-Hogg corria contra o tempo para viabilizar a aventura de tocar no telhado da Apple em termos técnicos. A primeira providência dele foi assistir às pressas com sua equipe, trechos da filmagem de One A.M (American Movie) aquele que uniu Goddard e Pennebaker. Visualizando-se uma produção e outra é possível observar que Michael copiou alguns planos e contra planos utilizados pelos colegas mais famosos para documentar a apresentação dos Beatles. Espalhou câmeras pelos prédios vizinhos, preocupou-se com a iluminação natural por considerar o mau tempo daquela ocasião em Londres e estava interessado no maior número possível de material que pudesse produzir para a futura edição final.

De maneira prosaica para os dias de hoje, Lindsay-Hogg também espalhou técnicos com câmeras e gravadores de áudio Nagra pela calçada defronte ao edifício da Apple para capturar o som ambiente e possíveis reações do público. Como se vê no filme, passantes foram entrevistados enquanto o som rolava lá do alto, sendo capturado com muito eco de forma distante pelos microfones acoplados aos Nagra no solo, quatro andares abaixo. E lá em cima? Lá em cima os Beatles foram instruídos a ocupar pequenos espaços 'demarcados' com fitas crepe, coladas às tábuas que foram estendidas sobre o piso do teto, uma medida para 'encorpar' um pouco mais o som da banda. A filmagem trabalhou com quatro câmeras no teto gravando direto, seguindo o sistema adotado nas tomadas em Twickenham e nos estúdios Apple.




Apesar da fama e da importância dos Beatles, a produção de Get Back não utilizou sequer uma grua para fazer imagens aéreas da frente do, digamos assim, 'palco' onde a banda tocou. Dada a ausência desse equipamento - e do pequeno espaço lá em cima - não foi fácil capturar imagens frontais. Alguns câmeras foram obrigados a trabalhar quase deitados aos pés de John e Paul. Essa precariedade para realizar tomadas fica visível no filme, em prejuízo das aparições de George Harrison & Ringo Starr. Havia uma 'parafernália' de fios e de equipamentos espalhados pelo local. As ligações e conexões foram providenciadas pela turma de Michael Lindsay-Hogg e pela equipe comandada por Mal Evans. Mal e Tony Bramwell se responsabilizaram por montar o equipamento dos Beatles, que então dispensara as caixas Vox. Os retornos de som agora eram belíssimas caixas Fender valvuladas. E não houve passagem de som a não ser na hora em que as gravações iriam rolar.

Quando as câmeras foram ligadas no final da manhã daquele dia trinta de janeiro de 1969, John, Paul, George & Ringo subiram ao teto para o que desse e viesse, sem saber exatamente o que aconteceria posteriormente. Iriam tocar e pronto. E não subiram sozinhos. As novas músicas exigiam a presença de um competente tecladista e pela primeira e única vez numa apresentação pública (ou quase pública) os Beatles tocavam com um quinto músico entre eles, Billy Preston, que por sinal, estava participando das gravações nos estúdios Apple desde o dia vinte e dois passado (1969).

O comportamento dos quatro Beatles lá em cima não foi exatamente o de quem realizava um concerto. Nem poderia ser diferente. Eles estavam naquele telhado para uma filmagem. Pareciam inicialmente tensos e trabalharam o tempo todo em benefício das câmeras de Lindsay-Hogg, sem preocupação com o público, que por sinal, não pôde vê-los naquele dia, apesar da aglomeração que se formou diante da Apple. Com o andamento da apresentação o destaque foi a alegria de John Lennon, com suas piadas, tiradas sarcásticas e a inclusão de paródias entre uma e outra canção. Ringo também parecia relaxado, além de tocar com grande precisão. George Harrison é enquadrado quase todo tempo muito sério, sisudo, mas tocando sua Telecaster Rosewood com destreza e uma velocidade incomum se considerarmos seu estilo.

Como o que estava rolando no teto da Apple era uma filmagem, foi necessário repetir algumas canções em busca da perfeição. Get Back, por exemplo, foi tocada quatro vezes, com o objetivo de ajustar o som e produzir 'best takes' para a melhor tomada de imagem possível. A Apple/EMI instalou um equipamento multi track para registrar todo o áudio para a história. Mas nem tudo o que rolou lá em cima teve registro profissional. Em nome da preservação histórica pela passagem dos 40 anos do Rooftop Concert, a coluna Pop Go The Beatles detalha passo a passo os quarenta e dois minutos que marcaram a última ocasião em que o quarteto THE BEATLES se apresentou ao vivo.


Thursday 30 JanuaryApple Corps (Roof) London- Metade do material filmado e gravado no teto da Apple foi parar no filme Let it Be. As versões de I've Got a Feeling, Dig a Pony e One After 909 foram editadas e incluídas no LP/CD Let it Be.

SETTING UP O primeiro som que se ouve quando o multi track começa a gravar no alto do teto da Apple é o da voz de Michael Lindsay-Hogg. O cineasta ordena: 'all cameras take one' ao tempo em que os Beatles sobem, ajustam instrumentos, Ringo reclama com Mal Evans de ter montado do lado errado uma parte de sua bateria... e a magia está para começar. Antes, entretanto, os gravadores Nagra conectados às câmeras A e B captam Lindsay Hogg informando na linha interna que a gravação começaria pelo rolo de fita número 560-E. Ele também instrui os operadores das quatro câmeras para ligar os equipamentos simultaneamente.

GET BACK (rehearsal 1) O multi track não 'pega' o primeira versão de Get Back, que dura pouco tempo, tão somente para ajustar os equipamentos. O trecho é gravado a distância, capturado pelo microfone de um dos gravadores Nagra (não exatamente os conectados às câmeras A e B). Não consta nos rolos gravados profissionalmente. Seguem-se ruídos de afinações de guitarras, vozes dos Beatles e dos técnicos trocando instruções, etc.

GET BACK (rehearsal 2) Multi track ligado. Michael Lindsay Hogg avisa que aquele será o take um e os Beatles mandam ver. A voz de Paul está em primeiro plano, em single track sem a segunda voz de John, que parece mais preocupado com o solo. Na segunda parte ele participa dos backing vocals. Esta versão é considerada 'ensaio'. No encerramento, aplausos educados são ouvidos da parte dos técnicos e dos privilegiados que estavam lá em cima, pertinho dos Beatles. Paul pisoteia um grilo saído debaixo das tábuas e murmura alguma coisa sobre Ted Dexter, um músico famoso na Inglaterra. John brinca afirmando que a banda tinha um pedido musical para atender da parte de 'Martin Luther'.

I WANT YOU (She's So Heavy) Sons de afinação de guitarras são ouvidos e uma linha ou duas da introdução dessa faixa é escutada. Não consta do multi track.

GET BACK (take 01) Esta versão de Get Back é melhor executada que a anterior (rehearsal 2). Michael Lindsay Hogg utilizaria pedaços das duas para editar a versão que vemos no filme. No final da canção John diz: 'atendendo ao pedido de Daisy Morris e Tommy'.

DON'T LET ME DOWN (take 01) A versão ficou tão boa que foi para o filme sem retoques. Soberba interpretação. No áudio dos Nagra disponíveis na pirataria é possível ouvir as vozes de Paul e John bem cruas.

I'VE GOT A FEELING Mais uma interpretação magistral aproveitada integralmente no filme e no disco Let it Be. Ao final John diz: 'oh my soul...(ouvem-se aplausos) e ele conclui afirmando...'so hard'. George faz vocalizações ao longo da faixa. Há uma interrupção para afinação de instrumentos e trocas de instruções. Ouvem-se gritos e breves discussões de John, Paul e Michael Lindsay Hogg.

ONE AFTER 909 (snippet) Começa com o teclado de Billy Preston enquanto Lindsay Hogg ordena que as câmeras se preparem para a gravação. Esse trecho dura apenas dezessete segundos.

ONE AFTER 909 (take 01) Estupenda versão com show particular de George Harrison na guitarra solo. A gravação é utilizada no filme e aproveita inclusive o trecho sarcástico em que John canta uma linha de Danny Boy (Oh danny boy, the pipes, the pipes are calling) antiga canção de 1913, composta pelo advogado Frederick Weatherly e originada de um trecho do hino da Irlanda, Londonderry Air. Este take de One After 909 também foi selecionado para os discos Let it Be e Get Back (não lançado).

DIG A PONY (rehearsal) Enquanto novas afinações de instrumentos são feitas, ouve-se George Harrison ensaiando a introdução e o solo de guitarra. É possível ouvir pelo equipamento profissional multi track o pedido de John pela letra da música. No filme há uma cena de um assistente ajoelhado com uma prancheta apontada na direção de John Lennon

DIG A PONY (take 01) A canção começa com um false start e uma contagem (one, two, three... one, two three). A introdução e o encerramento da faixa onde eles cantam, 'all I want is you' foi 'limada' pelo produtor Phill Spector para o disco Let it Be, aparecendo de forma integral no filme.

GOD SAVE THE QUEEN A banda pára. Novos ajustes de equipamentos e do instrumental são feitos, enquanto se ouve discussões. O cineasta Michael Lindsay-Hog troca rolos de filme em suas câmeras, além de distribuir ordens aos técnicos. A fita do multi track também precisou ser trocada nesse trecho. Enquanto o segundo engenheiro Alan Parsons (aquele do Alan Parsons Project) fazia o serviço, um trecho de God Save the Queen foi tocado. Aparece integral nas fitas dos Nagra e como um mero fragmento na nova fita do multi track.

I'VE GOT A FEELING (take 2) Começa com trechos dos acordes nas guitarras, enquanto se ouve Paul conferindo a afinação do baixo. A versão foi tentada como alternativa em relação à primeira, mas não entrou no filme. John erra a letra. É possível perceber que foi tocada de forma despretensiosa. No encerramento John brinca com um trecho de Pretty Girl is Like a Melody, hit do ano de 1946 na voz de Irving Berlin. Ouve-se ainda brevíssimo acorde de Get Back. Esta gravação foi usada no álbum Let it Be...Naked (2003), mas inclui ouverdubs do take um e de outras versões desta mesma composição gravadas em estúdio.

DON'T LET ME DOWN (take 2) Também foi gravada como 'garantia' a pedido de Michael Lindsay Hogg. Não foi usada no filme nem no disco Let it Be, mas aparece de forma editada em Let it Be...Naked. Imagens inéditas da filmagem desse take são usadas num promo vídeo distribuído por ocasião do CD 'Naked' em 2003.

GET BACK (take 02) Já com a presença da polícia pedindo que a gravação fosse encerrada eles tocam a quarta versão de Get Back (esta gravação foi lançada oficialmente no terceiro volume da série Anthology, em 1996). Antes Paul comenta: “você está tocando nos telhados novamente, mesmo sabendo que sua mãe não gosta. Ela vai acabar vendo você preso”. Neste take as caixas de retorno de John e George são desligadas, o que leva Paul e Ringo a 'segurarem' sozinhos o trecho inicial da canção no baixo e na bateria. O fechamento se dá com a clássica frase de John: “I'd like to say thank you on behalf of the group and ourselves and I hope we passed the audition”.


- Entre sete e dez da noite daquele dia 30 de janeiro de 1969 o engenheiro Glyn Johns mixou gravações (inclusive as tocadas no teto da Apple) no Olimpic Sound Studios do jeito que quis, trabalhando sozinho. No dia seguinte entregou acetatos aos Beatles com o resultado do trabalho.

- Dois promo films para get Back e Dont Let me Down foram preparados com o objetivo de promover um dos últimos singles lançados pelos Beatles. Em ambos, imagens dirigidas por Michael Lindsay-Hogg, mas de ângulos diferentes dos mostrados em Let it Be - e capturados no rooftop - foram utilizados.

- Virtualmente tudo o que aconteceu no telhado da Apple durante aqueles quarenta e dois históricos minutos do dia 30 de janeiro, uma terça-feira por volta do meio-dia, estão preservados em filmes e em áudio. Reafirmo minha opinião pessoal: esse material devia ser lançado integralmente em DVD (com as canções repetidas e tudo) numa edição luxuosa e recheada de extras do filme Let it Be.

- No dia 31 de janeiro as filmagens de Let it Be chegaram ao fim, assim como o conturbado processo de gravação do futuro disco. A faixa título e The Long and Winding Road foram finalizadas na ocasião e dali em diante - pouco mais de um ano depois - era anunciado formalmente o fim dos Beatles. E de uma era.
CLÁUDIO TERAN ccsteran@yahoo.com.br

FONTE: SITE BEATLES BRASIL - http://www.thebeatles.com.br/